17 февраля в рамках деловой программы CSTB.PRO.MEDIA 2026 состоялись ключевые сессии, посвященные как технологическому перевооружению киноиндустрии, так и новым тропам в создании контента для цифрового поколения. Мероприятие выдалось жарким и продуктивным: от обсуждения гибридного подхода к ИИ в VFX до поисков ответа на вопрос, как успеть за детьми, которые переселились в метавселенные. На форуме CSTB.PRO.MEDIA эксперты зафиксировали переход ИИ в разряд производственной нормы и взрывной рост виртуального продакшна. Отдельный блок был посвящен детскому контенту, где главный тренд — партнерство с аудиторией вместо вещания на нее. Собрали главные тезисы деловой программы.
Искусственный интеллект и Virtual Production: технологический фундамент
В ходе панельных дискуссий эксперты индустрии сошлись во мнении, что искусственный интеллект стал новой производственной нормой. Генеративные нейросети активно внедряются в процессы реставрации, колоризации и создания VFX. Однако, как подчеркивалось в выступлениях, отрасль сохраняет гибридную модель: автоматизация должна сочетаться с ручной художественной экспертизой. Спикеры отметили, что нейросети пока демонстрируют слабые результаты в работе со сложными сценами и динамикой, поэтому ключевая задача ИИ на сегодня — ускорение производства и удешевление контента без потери исторической достоверности.
Еще одним магистральным трендом, обозначенным на форуме, стал Virtual Production. Использование LED-экранов и движков реального времени (таких как Unreal Engine) перестало быть уделом только больших киностудий. Технология, позволяющая получать живой свет и физически корректную среду, недостижимую при съемках на green screen, активно применяется для создания промоконтента, шоу и презентаций стриминговых платформ, становясь универсальным инструментом современного сторителлинга.
Новая карта потребления: вертикальный формат и экосистемы
Отдельные сессии форума были посвящены трансформации зрительского поведения. Рынок уверенно движется в сторону вертикального контента и микродрам. Короткие форматы и мобильный сторителлинг перестают быть просто развлечением для соцсетей, формируя новый слой OTT-экономики. В сочетании с развитием платформенных экосистем это окончательно закрепляет переход медиарынка к модели «умного» потребления, где онлайн-кинотеатры и стриминги стали главными поставщиками контента.
«Как успеть за нашими детьми»: анимация и новая философия
Одним из самых ярких событий деловой программы стала стратегическая сессия «Как успеть за нашими детьми: новые тренды потребления детского контента», прошедшая в зале Ratusha. Модератор Юлия Кукушкина («Союзмультфильм») объединила на одной площадке нейропсихологов, производителей и маркетологов, чтобы обсудить реальность, где Roblox конкурирует с телевидением, а ИИ становится главным редактором.
Исследователи из IPSOS Russia и представители нейролабораторий представили данные о том, как дети взаимодействуют с ИИ: выяснилось, что грань между авторским и сгенерированным контентом для юной аудитории практически стерта. Производители, в свою очередь, делятся опытом вывода новых брендов в условиях перенасыщенного рынка.
На сессии выступила Наталья Иванова-Достоевская. Она предложила радикально сместить угол зрения на взаимодействие с детской аудиторией.
Ее ключевой посыл: «Дети — не аудитория, они медиапартнеры».
В эпоху UGC-контента и игровых платформ сообщество становится важнее простого охвата, а мир бренда — важнее отдельного эпизода мультфильма. Иванова-Достоевская подчеркнула, что «алгоритм — новый редактор», а значит, длинный хронометраж уступает место интерактиву и высокой смысловой плотности.
В рамках дискуссии также была затронута острая тема возможного закрытия или ограничения Roblox в России. Вместе с Дарьей Алешичевой (телеканал «Мультиландия») и представителями гейм-индустрии участники сессии обсудили, куда уходит аудитория и возможна ли в России собственная мультивселенная.
Выводы форума:
CSTB.PRO.MEDIA 2026 наглядно продемонстрировал, что медиарынок окончательно перешел в платформенную модель. Анимация становится частью стратегий удержания аудитории, Virtual Production — универсальным языком для шоу и презентаций, а искусственный интеллект — базовым слоем инфраструктуры производства. Главный вызов, стоящий перед индустрией, — успевать за изменениями, создавая гибридные форматы, в которых технологии служат инструментом для диалога с новым поколением зрителей.
Читайте пост в телеграм с ключевыми выводами о прошедшей сессии: https://t.me/nivnvdo_animation/4157
Искусственный интеллект и Virtual Production: технологический фундамент
В ходе панельных дискуссий эксперты индустрии сошлись во мнении, что искусственный интеллект стал новой производственной нормой. Генеративные нейросети активно внедряются в процессы реставрации, колоризации и создания VFX. Однако, как подчеркивалось в выступлениях, отрасль сохраняет гибридную модель: автоматизация должна сочетаться с ручной художественной экспертизой. Спикеры отметили, что нейросети пока демонстрируют слабые результаты в работе со сложными сценами и динамикой, поэтому ключевая задача ИИ на сегодня — ускорение производства и удешевление контента без потери исторической достоверности.
Еще одним магистральным трендом, обозначенным на форуме, стал Virtual Production. Использование LED-экранов и движков реального времени (таких как Unreal Engine) перестало быть уделом только больших киностудий. Технология, позволяющая получать живой свет и физически корректную среду, недостижимую при съемках на green screen, активно применяется для создания промоконтента, шоу и презентаций стриминговых платформ, становясь универсальным инструментом современного сторителлинга.
Новая карта потребления: вертикальный формат и экосистемы
Отдельные сессии форума были посвящены трансформации зрительского поведения. Рынок уверенно движется в сторону вертикального контента и микродрам. Короткие форматы и мобильный сторителлинг перестают быть просто развлечением для соцсетей, формируя новый слой OTT-экономики. В сочетании с развитием платформенных экосистем это окончательно закрепляет переход медиарынка к модели «умного» потребления, где онлайн-кинотеатры и стриминги стали главными поставщиками контента.
«Как успеть за нашими детьми»: анимация и новая философия
Одним из самых ярких событий деловой программы стала стратегическая сессия «Как успеть за нашими детьми: новые тренды потребления детского контента», прошедшая в зале Ratusha. Модератор Юлия Кукушкина («Союзмультфильм») объединила на одной площадке нейропсихологов, производителей и маркетологов, чтобы обсудить реальность, где Roblox конкурирует с телевидением, а ИИ становится главным редактором.
Исследователи из IPSOS Russia и представители нейролабораторий представили данные о том, как дети взаимодействуют с ИИ: выяснилось, что грань между авторским и сгенерированным контентом для юной аудитории практически стерта. Производители, в свою очередь, делятся опытом вывода новых брендов в условиях перенасыщенного рынка.
На сессии выступила Наталья Иванова-Достоевская. Она предложила радикально сместить угол зрения на взаимодействие с детской аудиторией.
Ее ключевой посыл: «Дети — не аудитория, они медиапартнеры».
В эпоху UGC-контента и игровых платформ сообщество становится важнее простого охвата, а мир бренда — важнее отдельного эпизода мультфильма. Иванова-Достоевская подчеркнула, что «алгоритм — новый редактор», а значит, длинный хронометраж уступает место интерактиву и высокой смысловой плотности.
В рамках дискуссии также была затронута острая тема возможного закрытия или ограничения Roblox в России. Вместе с Дарьей Алешичевой (телеканал «Мультиландия») и представителями гейм-индустрии участники сессии обсудили, куда уходит аудитория и возможна ли в России собственная мультивселенная.
Выводы форума:
CSTB.PRO.MEDIA 2026 наглядно продемонстрировал, что медиарынок окончательно перешел в платформенную модель. Анимация становится частью стратегий удержания аудитории, Virtual Production — универсальным языком для шоу и презентаций, а искусственный интеллект — базовым слоем инфраструктуры производства. Главный вызов, стоящий перед индустрией, — успевать за изменениями, создавая гибридные форматы, в которых технологии служат инструментом для диалога с новым поколением зрителей.
Читайте пост в телеграм с ключевыми выводами о прошедшей сессии: https://t.me/nivnvdo_animation/4157